不囿于對歷史題材、人物塑造的程式性表演，積極對現實生活作出藝術表達與回應，這是現代川劇藝術生命力的重要來源。日前，現代川劇《馬多福的金飯碗》由四川省達州市文化藝術中心、達州市藝術劇院攜手出演，講述以“金飯碗”為引、“播種稻谷”為由、發生在4位家庭成員間的故事。

　　該劇通過小家庭視角呈現糧食安全這一關乎國計民生的大主題，以二十四節氣中的重要農事時令為敘事脈絡，通過“立春壽宴”“雨水返鄉”“驚蟄犁田”“谷雨插秧”“大暑谷長”“秋分收獲”6場戲，細膩描繪了稻谷從播種至收獲的全過程，其中人物設定與敘事線索并行，劇情一波三折、跌宕起伏。

　　該劇第一場“立春壽宴”，主要人物一出場就牽連出一系列現實問題引發的矛盾沖突：男主角馬多福公司資金遇到困難、夫妻猜疑、兄弟反目、兒子生活不自立……這些矛盾的根源在于金錢問題。劇中人物都想不勞而獲得到“金飯碗”，實現自己的目的。于是引出了戲劇包袱：“馬大山的計劃”讓他們重返故鄉，辛勤勞動，親自耕種糧食。

　　從煮米“滿口都是夾生飯”到“屋漏偏逢連夜雨”再到“驚蟄犁田”“谷雨插秧”“大暑谷長”，伴隨稻子的成熟，各種波折的拋出使妻子、弟弟、兒子屢次三番萌生退意。最終，在馬多福的堅持下，他們通過勤勞的雙手種出了糧食，家人之間的矛盾也在“誰知盤中餐，粒粒皆辛苦”的切身體會中得到和解。

　　作為現代戲，《馬多福的金飯碗》在戲曲舞臺融合創新上，展現出川劇藝術的當代風采。演員與幫腔的演唱字字清晰，余韻悠長。唱詞雅俗兼具，語言意蘊深遠。馬多福拿到“金飯碗”后的唱段“朝思暮想這金碗，如今得到已大悟坦然……人生多經苦和難，豁達從容才天地寬。前半生為發達執念，后半生為順遂心安”富含哲理，觸動人心。

　　同時，“爪子、咋個、裝莽、慣司、板眼兒、淘神、焦人、甩火腿”等方言詞匯的巧妙運用，不僅令本地觀眾倍感親切，也讓外地觀眾領略到川劇幽默風趣的語言技巧、貫通表里的鄉土氣息和“悲情喜演”的獨特藝術感染力。

　　該劇靈活運用不同表演程式，在描繪角色內心活動時，采用超越現實的表演手法，通過舞臺調度、燈光設計等巧思，展現角色的內在情感，使觀眾沉浸在劇情之中。在眾人各懷鬼胎欲奪“金飯碗”的場景中，4人各具特色的步法形態揭露了其心中貪欲。

　　此外，該劇還將生活化動作進行藝術加工，轉化為富有美感的舞蹈小片段。如第四場兄弟插秧的場景中，女舞者輕快的舞步與男舞者插秧舞相映成趣，繪就了田間農作美景；第五場暴雨里的“鋤頭舞”，通過揮舞鋤頭泄洪的生活化動作與翻身等技巧動作的結合，展現了村民的團結英勇和泄洪的緊張艱辛。

　　“金飯碗”到底是什么，是該劇的重要線索。隨著劇情推進，謎底在馬多福一家思想的轉變中被解開——原來大家夢寐以求、象征財富的“金飯碗”并不存在，只有代表勤儉節約、拼搏奮斗精神的“土飯碗”。

　　從劇作開場時的鋪張浪費，到最后抬著籮筐進糧倉時，灑落的谷粒也要小心翼翼地撿起；從剛返鄉時第一次煮米飯的窘迫、抱怨到最后吃到自己辛勤勞動成果時的欣喜、滿足，馬多福一家的蛻變，既是對傳統美德的重拾，也是對當代人生活理念的思辨——真正的幸福并非源自物質的堆砌，而是心靈深處的滿足與精神世界的豐盈。戲至尾聲，馬多福決定投資家鄉建廠助力村民致富，主題再度升華。

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